۳ اصل مهم در تمرین گیتار از زبان جان پتروچی
جان پتروچی لید گیتاریست و یکی از بنیانگذاران گروه dream theater و یکی از اعضای پروژه ی g3 به همراه استیو وای و جوساتریانی می باشد.
پتروچی نوازندگی گیتار را از ۱۲ سالگی شروع کرد و تقریبا گیتار را به صورت خود آموز آموخت.
او به خاطر alternate picking های سریعش معروف است. مجله ی guitarone از او به عنوان یکی از ۱۰ شرد گیتاریست برتر تاریخ نام برده است.
حتما بخوانید : آشنایی با اصول کلی alternate picking
پتروچی همواره سه اصل مهم را در تمرینات خود رعایت می کند. در ادامه این سه اصل را از زبان خود او خواهیم شنید.
از مترونوم استفاده کنید.
بسیاری از نوازندگان بزرگ بر اهمیت استفاده از مترونوم تاکید می کنند. استفاده از مترونوم برای پیشرفت درنوازندگی اجتناب ناپذیر است.
پتروچی می گوید : مترونوم موجب افزایش تمرکز شما در تمرینات می شود. در واقع صدای تیک تیک آن صرف نظر از هر اتفاقی که در اطراف شما در حال وقوع است باعث می شود تمام توجه شما به تمرین باشد
علاوه بر مورد بالا این وسیله سرعت و دقت شما را نیز افزایش می دهد و زمان دقیق نواخته شدن هر نت را خواهید فهمید.
این موضوع بسیار اهمیت دارد. بسیاری از نوازنده ها به تایمینگ و اجرای به موقع نت ها اهمیت نمی دهند. نواختن نت ها به تنهایی کافی نیست. نتها علاوه بر اجرای صحیح باید به موقع نیز نواخته شوند.
استفاده از مترونوم بعد از مدت کوتاهی باعث تغییرات چشمگیری در نوازندگی شما خواهد شد. حس شما از زمان و تایمینگ بهتر می شود و حتی خواهید توانست بدون مترونوم نیز صحیح بنوازید.
البته با رسیدن به این مرحله نیز پیشنهاد نمی شود مترونوم را کنار بگذارید.
تعدادی از نوازندگان اعتقاد دارند مترونوم احساس شما را خواهد کشت و شما را به رباتی تبدیل خواهد کرد که پشت سر هم و تنها نت ها را اجرا می کنید. چه شما احساس داشته باشید و چه نداشته باشید این حرف خنده دار است. احساس آموختنی نیست اما اگر احساس داشته باشید. مترونوم سبب خواهد شد که شما تمیز تر و شفاف تر ساز بزنید. این شفاف تر نواختن نه تنها به اطرافیان بلکه به شما نیز حس بهتری منتقل خواهد کرد. پس احساس شما نه تنها کشته نخواهد شد بلکه افزایش پیدا خواهد کرد.
من هنوز از مترونوم استفاده می کنم. تمام سولوهایی که برای dream theater می نویسم با مترونوم بررسی و کامل می شوند. دلیلی هم برای تغییر این رویه نمی بینم.
قطعات را به قسمت های مختلف تقسیم کنید.
فرض کنید شما در حال کار کردن روی قطعه ای بلند هستید. بررسی بخش بخش قطعه و تمرین جداگانه ی آن برای شما نتیجه بخش تر از نگاه کلی به آن است.
بخش هایی که صحیح اجرا می کنید را جدا کنید. شما می توانید از این بخش ها صرفنظر و تمام تمرکز خود را روی قسمت هایی بگذارید که در اجرای آن با مشکل مواجهه هستید. این قسمت ها را برای مدتی تمرین کنید تا بر آن مسلط شوید. و البته نباید این نکته را نیز فراموش کنید که بعذ از مسلط شدن بر قسمت ها باید قطعه را به صورت کلی نیز تمرین کنید.
هم با آمپ و هم بدون آمپ تمرین کنید
بسیاری از گیتاریست ها ضعف های نوازندگی خود را به کمک دستگاه های تقویت کننده و پشت افکت ها و دیستورشن ها ی مختلف مخفی می کنند. کثیف ساز زدن ، به صدا در آوردن نت های ناخواسته ، اجرای نادرست تکنیک ها مواردی هستند که در بسیاری از هنرجوها دیده می شود و به عنوان یک ضعف تلقی می شود.
گاهی بدون آمپلی فایر تمرین کنید یا اگر واقعا می خواهید از آمپلی فایر استفاده کنید تقویت کننده ها را قطع و از دیستورشن استفاده نکنید. مطمئن باشید با این کار کیفیت نوازندگی شما بعد از مدت کوتاهی افزایش چشمگیری خواهد یافت.
اگر بتوانید یک لگاتو را بدون تقویت کننده عالی اجرا کنید مطمئن باشید وقتی از تقویت کننده استفاده کنید کیفیت اجرای آن ۱۰ برابر بهتر خواهد شد.
نوازندگان بزرگ توانایی تمیز نواختن حتی بدون استفاده از تقویت کننده ها و دیستورشن ها را دارند.
پس زمانی را صرف شنیدن اشتباهات خود کنید. در ابتدا ممکن است شنیدن این اشتباهات شما را عصبانی و یا حتی نا امید کند. اما مطمئن باشید با شناسایی این ضعف ها و تمرین این موارد برطرف خواهد شد.
اگر هنرجوی گیتار هستی پس باید نام نت های گیتار رو هم بلد باشی
من کتابی رو در سایت منتشر کردم که در اون یک برنامه سه هفته برای حفظ نت های گیتار آورده شده .در این برنامه از دو روش برای تمرین استفاده میشه که به شما در حفظ سریع تر نت ها کمک می کنه . برای دانلود کتاب روی لینک زیر کلیک کن
دادا من گیتار آکوستیک میزنم تا قبل از این تنها منبعم یوتیوب بود و دشواری های زبان انگلیسی دمتون گرم بی اندازه آموزه ها مفیده به سیم G قسم همینو ادامه بدید
خیلی خوشحالم که مطلب برات مفید بوده. حتما ادامه می دیم
باسلام عزیز من. مطلب خوبی بود ولی این حرف که بدون افکت و امپیلی فایرتمرین کنید کاملا اشتباه است اصلا این حرف کسیه که تا حالا گیتار نزده
همه نوازنده ها وقتی شروع میکنن به یاد گیری اصلا نمیتونن با افکت بزنن چون خیلی سخته و تمام ظعف های نوازندگی توی امپیلی فایر نشون داده میشه لطفا برای گذاشتن مطلب کمی اطلاعات بگیرید. اینجوری دیگران به اشتباه میافتن.
سلام محمد
در مورد این موضوع نظرات متفاوتی وجود داره و هر گروه فواید و معایبی رو برای تمرین با آمپ یا بدون آمپ مطرح می کنن. مثلا گروهی که تمرین با آمپ رو مفید می دونن معتقد هستند که باید با آمپ تمرین کنی تا توانایی خفه کردن نویزهای اضافه رو هنگام اجرا بدست بیاری. گروهی که تمرین بدون آمپ رو مفید می دونن معتقد هستند که بدون آمپ شما مجبور میشی برای گرفتن صدا از گیتار محکم تر پیک بزنی و این موضوع باعث قوی تر شدن قدرت پیک زنیت میشه . دلیل دیگه هم اینه که بدون آمپ بهتر می تونی روی جزئیات تمرین و صدایی که از گیتار می گیری تمرکز کنی و اگر جایی اشتباه کردی متوجه اون اشتباه بشی.موردی که جان پتروچی هم به اون اشاره کرده. این ۳ توصیه از زبان جان پتروچی در سایت guitarworld که از مجله های معتبر و قدیمی گیتار هست منتشر شده و کاملا قابل استناد است. البته منظور این نیست که کاملا بدون آمپ تمرین کنی. خوبه که این دو روش با هم استفاده بشه . یعنی تمرینات اولیه بدون آمپ انجام بشه و در مرحله نهایی و هنگام جمع بندی تمرین از آمپ استفاده بشه. البته ممکنه نحوه بیان این موضوع کمی مبهم بوده باشه که من عنوان رو کامل تر کردم تا برداشت نادرستی از این موضوع نشه و کسی به اشتباه نیوفته
ممنون از نظرت
سلام عزیز . خیلی ممنون ولی اره این حرف شما هم درسته که اول بدونه امپ تمرین کرد بعد با افکت و امپ تمرین کنی ولی من یه چیزی رو نمیفهمم اینکه صدای ساز هرچی بیشتر باشه نوازندگی باهاش سخت تر میشه چون یه لمس اضافه ممکن صدای خیلی بدی بده بعد چجوری توی کنسرت مینوازن خیلی باید سخت باشه ؟
بله. رعایت این مورد هم از مهارت های نوازندگیه. هنرجوها باید از همون ابتدا به این نکات توجه کنن و تکنیک های خفه کردن سیم ها با دسته چپ و راست رو یاد بگیرن. ضبط کردن اجرا و گوش کردن دوباره و پیدا کردن جاهایی که مشکل ایجاد شده هم خیلی می تونه مفید باشه